SAUROM es una banda de San Fernando, provincia de Cádiz, con influencias que van desde la música clásica y popular a los sonidos más metálicos con una sobredosis de riffs de guitarra, multitud de instrumentos, batería y voces rotas. Su estilo “juglar metal”.

Comenzaron en 1996 con una historia de cuatro demos y cinco álbumes, siendo “Once romances desde Al-Andalus su último disco. Su carrera tiene un incontable número de conciertos en un montón de festivales compartiendo escenario con Scorpions, Steve Vai, Angra, Kreator, Overkill, Edguy, After Forever y muchas otras grandes bandas.

Pero “Saurom” destaca en sus en directos, excelentes y dinámicos: con malabaristas, bufones, bailarinas, fuego real, fuegos artificiales y músicos invitados donde el show y el metal se entremezclan.

Con su último álbum están consiguiendo entrar en este difícil mundo de la música, y esperan hacer su debut en el extranjero para abrir mercado a su música.

Su próximo disco ahora en el 2010 "Maryam" previsto para principios de Marzo, relata de forma metafórica la Pasión de Cristo y el sufrimiento de su madre María, reivindicando la igualdad entre géneros y criticando el papel secundario que se le ha otorgado a la mujer en general a lo largo de la historia. Saldrá en España y México en marzo, en el resto de Hispanoamerica un poco más tarde, concretamente en el mes de Junio.

Maquetas

• La cripta del duende (1996)
• Regreso a las tierras medias (1997)
• Legado de juglares (1999)
• Orígenes (2000)

Álbumes

• El guardián de las melodías perdidas (2001)
• Sombras del Este (2003)
• Legado de juglares (2005)
• JuglarMetal (2006)
• Once romances desde al-Ándalus (2008)
• Romances from al-Ándalus (2008)
• Maryam (2010)

• Autor: Daniel López Marín.
• Técnica: Óleo sobre lienzo.
• Dimensiones: 100 x 80 cm.
• Estilo: Pintura Renacentista.
• Tiempo de realización: 3 meses (de Octubre a Diciembre de 2009).
• Iconografía: Imagen de “Maryam”.
• Interpretación: La silueta de “Maryam” se representa triste, enigmática, con una luz tenue que le da protagonismo a sus doloridos ojos que emanan desafío e ira hacia la figura de Dios por su decisión, y a todo un pueblo por el trato inhumano que da a su hijo. La rosa de espinas que sostiene en sus manos representa la ausencia de su hijo muerto (según la simbología cristiana), la sangre (por ello de color rojo) y el abismal dolor (representado por las espinas).

El dolor y la tortura que padece su hijo también lo padece la madre, por ello ésta carga con el peso de su propia corona en la frente. Es interesante observar que esa sensación de sufrimiento brota de la propia flor y se representa con el enredado que se pronuncia entre sus brazos hasta llegar a la cabeza.

El color negro que predomina se debe al luto, y sus ojos son el espejo de la angustia a la cual está sometida.

El rostro es el de una mujer de mediana edad. Según algunos historiadores y biógrafos de María, ésta pudo llegar a parir al hijo con 13 años.

Sobre el símbolo del pecho, podemos decir que se trata del “Crismón”, símbolo cristiano más antiguo que la cruz que actualmente se reconoce, y que contiene la representación del monograma de Cristo XP. Consiste en las letras griegas Χ (ji) y Ρ (ro) (abreviatura de XPΙΣΤΟΣ, Cristo), superpuestas. El “Crismón” se complementa añadiendo otros elementos como las letras alfa (α) y omega (Ω) que representan el principio y fin de todas las cosas. En relación directa con la portada, el “Crismón” es una marca… ¡ella está marcada en su vida por ese hecho! Su significado versa sobre el dominio que Dios ejerce sobre ella, el principio y el final de lo que sucede en la historia sin que ella tenga opción a negarse a lo que se le ha impuesto, por eso su mirada de rabia, de desafío y de ira.